20 वीं शताब्दी की शीर्ष 10 क्यूरेटेड कला प्रदर्शनी

1907 में सैलोन डी'टूमने, पेरिस में 01 पॉल सीज़ने का पूर्वव्यापी

1912 में कोलोन, जर्मनी में द सोनडरबंड प्रदर्शनी ने यूरोप में आधुनिकता को रद्द कर दिया। शो का वास्तविक शीर्षक है इंटरनेशनेल कुन्स्टौसस्टेलुंग डे सोनडरबुंड्स वेस्टडेउत्सेर कुन्स्टफ्रेन्डे एन कुन्स्स्लर (वेस्ट जर्मन आर्ट लवर्स एंड आर्टिस्ट्स के विशेष संघ का अंतर्राष्ट्रीय कला शो) लेकिन सोनबरबुंड प्रदर्शनी के रूप में जाना जाता है।

इसमें पॉल सेज़ने, एडवर्ड मंच, पॉल गाउगिन, पाब्लो पिकासो, एगॉन शिएल और विन्सेन्ट वैन गॉग जैसे कलाकारों ने प्रमुख रचनाएँ शामिल कीं और इसमें जर्मन प्रजातिवाद के बाद के प्रभाववाद के उदाहरणों, और डाई ब्रुक और डेर ब्लाए रीटर स्कूल शामिल हैं।

03 1913 में NYC में मॉडर्न आर्ट (द आर्मरी शो) की अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी

आधुनिक कला की अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी, जिसे आमतौर पर आर्मरी शो के रूप में जाना जाता है (जैसा कि 69 वीं इन्फैंट्री रेजिमेंट आर्मरी में हुआ था), न्यूयॉर्क शहर में 1913 में आधुनिक यूरोपीय कला को संयुक्त राज्य अमेरिका में लाया गया। उस समय अमेरिकी कला दृश्य रूढ़िवादी था और शहर के दृश्यों, परिदृश्य और चित्रों पर केंद्रित चित्रों के साथ यथार्थवाद का प्रभुत्व था।

वॉल्ट कुह्न, आर्थर बी। डेविस, वाल्टर पाच और विलियम ग्लेकेन्स जैसे कई अमेरिकी कलाकारों ने एसोसिएशन फॉर अमेरिकन पेंटर एंड स्कल्पर्स (AAPS) का गठन किया और आर्मरी शो का आयोजन किया, जिसने अमेरिकन कलाकारों, क्यूबिज़्म, पोस्ट-इंप्रेशनिज़्म और फौविज़्म की शुरुआत की। और जो 1940 के सार अभिव्यक्ति के लिए अत्यधिक प्रभावशाली हो गया।

मार्सेल डुचैम्प द्वारा शीर्षक वाली पेंटिंग ने जनता को डरा दिया और प्रेस में उपहास का विषय था, क्योंकि एक आलोचक ने इसकी तुलना "एक शिंगल कारखाने में विस्फोट" से की।

04 बर्लिन, 1922 में पहली रूसी कला प्रदर्शनी

पहली रूसी कला प्रदर्शनी (Erste russische Kunstausstellung), जो बर्लिन में अक्टूबर 1922 में खुली, रूसी कंस्ट्रक्टिविज्म में चित्रित हुई और इसमें एल लिसिट्ज़की (जिन्होंने कैटलॉग डिज़ाइन किया), व्लादिमीर टैटलिन, ओल्गा रोसानोवा, अलेक्जेंडर रॉडचेंको, कासिमिर मालेविच और मार्क चैगल ने काम किया। क्यूरेटर कलाकार थे: डेविड स्टैनबर्ग, नाथन ऑल्टमैन और नाम गबो। प्रदर्शनी को आलोचकों की प्रशंसा मिली, इसलिए प्रदर्शनी को अपने बढ़ते दर्शकों को समायोजित करने के लिए बढ़ाया गया।

05 1936 में लंदन इंटरनेशनल सर्रेलिस्ट प्रदर्शनी

1936 में लंदन इंटरनेशनल सर्रिस्टलिस्ट प्रदर्शनी में हेनरी मूर, पॉल नैश, आंद्रे ब्रेटन, मैन रे और पॉल औलार्ड सहित कलाकारों और कवियों के एक समूह द्वारा क्यूरेट किया गया था। अत्यधिक लोकप्रिय प्रदर्शनी ने अतियथार्थवाद को लंदन में लाया। इसमें मैक्स अर्नस्ट, जोन मिरो, और सल्वाडोर डाली ने कलाकृति शामिल की, जिन्होंने डाइविंग सूट पहनते समय अतियथार्थवाद पर व्याख्यान दिया और उसे लगभग बचाया गया क्योंकि उसे लगभग मौत हो गई थी।

06 NYC, 1962 में नए यथार्थवादियों की अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी

सिडनी जेनिस गैलरी ने नए रियलिस्टों की अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी का आयोजन किया, जो 31 अक्टूबर, 1962 को खोला गया था, और पॉप आर्ट को दुनिया में पेश करने वाली पहली बड़े पैमाने पर प्रदर्शनी थी। इसमें वेन थाइबौड, रॉय लिचेंस्टीन, एंडी वारहोल, क्लेड ओल्डेनबर्ग, जेम्स रोसेनक्विस्ट, रॉबर्ट इंडियाना जैसे अमेरिकी कलाकारों और जीन टिंगली, यवेस क्लेन, अरमान, क्रिस्टो, मैरिसोल, और Öवाइवंड फेहलस्ट्रम जैसे यूरोपीय कलाकारों ने काम किया।

प्रदर्शनी में अमेरिकी पॉप कलाकारों और यूरोपीय नोव्यू रियलिस्ट्स के बीच संबंध दिखाया गया। कुछ मृत-कठोर अमूर्त अभिव्यक्तिवादी जैसे कि मार्क रोथको, एडोल्फ गॉटलिब, फिलिप गुस्टन, और रॉबर्ट मदवेल ने विरोध में गैलरी को छोड़ दिया, जिसे उन्होंने कला की दुनिया को क्रेस व्यावसायीकरण में बदल दिया।

07 जब कुन्थेल बर्न, 1969 में दृष्टिकोण बने

स्विस क्यूरेटर हैराल्ड सेज़मैन ने स्वतंत्र क्यूरेटर की भूमिका शुरू की, क्योंकि वे सबसे पहले सर्वेक्षण संस्था के बढ़ते सर्वेक्षण कार्यक्रम के बाहर काम करने वाले थे। उनकी 1969 की प्रदर्शनी लाइव इन योर हेड: जब एटिट्यूड्स फॉर्म (वर्क्स, कॉन्सेप्ट, प्रोसेस, सिचुएशंस, इंफॉर्मेशन) में प्रायोगिक, प्रदर्शन और वैचारिक कला शामिल थे और आर्ट आर्ट जैसे विभिन्न कला आंदोलनों को प्रदर्शित किया गया था, जैसे कि एंटी-फॉर्म, और प्रोसेस आर्ट। ईवा हेसे, जोसेफ बेय्यूस, और ब्रूस नौमान जैसे कलाकारों को शामिल किया गया था।

08 1989 बीजिंग में चीन अवंत-गार्डे प्रदर्शनी

गाओ मिंगलू और होउ हनरू सहित दस युवा कला क्यूरेटर द्वारा आयोजित बीजिंग के नेशनल आर्ट गैलरी में विवादास्पद 1989 चीन अवांट-गार्ड प्रदर्शनी, जू बिंग, हुआंग योंग-पिंग और वू शनुआन द्वारा 186 कलाकारों द्वारा प्रदर्शित किया गया।

इस ऐतिहासिक प्रदर्शनी ने समकालीन चीनी कला परिदृश्य के अंतर्राष्ट्रीय कला जगत में आगमन का संकेत दिया। पुलिस ने उद्घाटन के दिन प्रदर्शनी को बंद कर दिया जब कलाकार डुओ तांग सॉन्ग और जिओ लू ने अपनी कलाकृति पर बंदूक चला दी।

09 1989 पेरिस में मैजिकेंस डी ला टेरे (पृथ्वी के जादूगर)

1980 के दशक के अंत तक, बाद के औपनिवेशिक सिद्धांत क्यूरेटरों के क्यूरेटोरियल फैसलों को प्रभावित कर रहे थे, ताकि कला प्रदर्शनियों पर अब पश्चिमी श्वेत पुरुष कलाकारों का वर्चस्व न रहे, लेकिन प्रदर्शन अधिक समावेशी होते जा रहे थे, जिनमें रचनात्मक आवाज़ों की विविधता भी शामिल है। प्रस्ताव।

यह 1989 के मैजिकेंस डे ला टेरे (पृथ्वी के जादूगर) प्रदर्शनी में स्पष्ट हुआ था। केंद्र पोम्पीडौ और ग्रांडे हाले पेरिस में आयोजित किया गया और जीन-ह्यूबर्ट मार्टिन द्वारा क्यूरेट किया गया, विशाल सर्वेक्षण एशियाई, अफ्रीकी, ऑस्ट्रेलियाई आदिवासी और लैटिन अमेरिकी कलाकारों पर केंद्रित था।

कासेल, जर्मनी में 10 दस्तावेज

डॉक्यूमेंटा, एक निचले मामले डी के साथ वर्तनी, 1955 में स्थापित किया गया था, और आमतौर पर जर्मनी के कसेल में हर 5 साल में होता है। प्रत्येक संस्करण के लिए, एक उल्लेखनीय अंतरराष्ट्रीय क्यूरेटर एक विषय का चयन करता है और कलाकारों का चयन करता है।

डॉक्यूमेंटा सबसे प्रतिष्ठित और प्रभावशाली समकालीन कला प्रदर्शनियों में से एक है, यही वजह है कि दुनिया भर से कलाकार, क्यूरेटर, आलोचक और अन्य कला पेशेवर यहां आते हैं और उससे सीखते हैं।